جایگاه هنر دیجیتال در بازار

همراه عزیز وبسایت آرت تول متشکریم که در حال مطالعه مقاله نقاشی دیجیتال | طراحی دیجیتال چیست؟ digital painting هستید.

آشنایی با نقاشی دیجیتال – Digital Painting

نقاشی دیجیتال ( Digital Painting ) یک روش برای ایجاد اثر هنری (نقاشی) به صورت دیجیتال (استفاده از تبلت قلم نوری ) یا یک تکنیک برای ساخت هنرهای دیجیتال در کامپیوتر است.

نقاشی دیجیتال به عنوان یک تکنیک به برنامه نرم افزاری گرافیک کامپیوتری اشاره دارد که از بوم دیجیتالی و جعبه رنگ دیجیتالی از قلموها، رنگ ها و دیگر ابزارها استفاده می کند. این جعبه دیجیتالی حاوی ابزارهای بسیاری است که در خارج از کامپیوتر وجود ندارند و به طراحی دیجیتال، ظاهر و حس متفاوتی نسبت به اثر هنری سنتی می دهند.

در نقاشی دیجیتالی، هنرمند با استفاده از تکنیک‌های نقاشی به خلق آثار هنری خود به صورت مستقیم روی کامپیوتر می‌پردازد. تمامی برنامه‌های استفاده شده برای نقاشی دیجیتالی سعی کرده‌اند که از ابزارهای فیزیکی این هنر برای خلق افکت‌های نقاشی استفاده نمایند.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool

ویژگی های ظاهری نقاشی دیجیتال – Digital Painting

خصوصیات ظاهری یک نقاشی دیجیتال به نرم افزار مربوط می شود. این خصوصیات شامل شفافیت، تقارن، اختلال، تکرار، بافت، برجستگی (ایجاد توهم سه بعدی)، دایره‌های بی نقص از نظر ریاضیاتی، مثلث‌ها ، مربع‌ها و اشکال دیگر است. همچنین یک سطح صاف، زیرا (تاکنون) از نظر فنی نشان دادن اثر قلمو غیرممکن است. قابلیت لغو کردن کارها بدون باقی ماندن اثر تابیش از بیس حرکت و اعمال دیگر باعث شده است روشی خودجوش و نوآورانه تر نسبت به نقاشی سنتی ایجاد شود. انتخاب برنامه (یا یک ویژگی خاص در یک برنامه) تعیین می کند که خروجی، خصوصیات آبرنگ، چاپ لینو، رنگ روغن و غیره را داشته باشد. بنابراین نقاشی دیجیتال یک ابزار نقاشی جدید نیست، بلکه منظر جدیدی از تمام ابزارهای موجود به همراه ویژگی های جدید است.

جایگاه نقاشی در هنر دیجیتال

نقاشی یکی از پنج مسیری است که در هنر طراحی دیجیتال قابل تمایز است:

  • هنر تولید شده توسط کامپیوتر

مستقیما از هوش مصنوعی و برنامه نویسی نشات می گیرد. تصویر، نتیجه رشته‌ای از صفر و یک است، همانطور که نت‌های موسیقی خودشان موسیقی نیستند، بلکه نمادهایی هستند که صدای موسیقی را تعیین می کنند.

  • هنر عکس دیجیتال

با یک تصویر شروع می شود که با کمک ابزارهای دیجیتال، دستکاری شده و تبدیل به یک تصویر جدید می شود.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر

  • انیمیشن دیجیتال

یک سری نقاشی را طراحی است که لزوما در کامپیوتر ساخته نشده اند و با کمک برنامه های کامپیوتری متحرک شده اند.

  • هنر ویدئویی طراحی دیجیتال

هنر ویدیویی نیز روی دستکاری تصاویر متحرک تکیه دارد.نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر | طراحی اژدها | نقاشی اژدها

  • نقاشی دیجیتال سنتی

تصویر را مرحله به مرحله با قلمو ایجاد می کند، اما بوم و ابزارهای نقاشی دیجیتالی هستند.

نقاشی دیجیتالی در عرصه هنر بسیار رشد کرده‌است، از این هنر بیشتر در طراحی مفهومی فیلم‌های سینمایی و تلویزیونی و بازی‌های ویدیویی ، بازی های دو بعدی، طراحی کاراکتر و … استفاده می‌شود.

بهزاد احدپور | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی دیجیتال | آموزش طراحی | طراحی | آموزش صفر تا صد نقاشی دیجیتال | digital painting | آموزش digital painting | arttool

حامل های مجزا در Digital Painting | طراحی دیجیتالی

فرایند خلاقانه در نقاشی سنتی و دیجیتال تقریبا مشابه است، اما هنگامی که کار هنرمند دیجیتال تمام می شود، چیزی برای آویزان کرد روی دیوار وجود ندارد.

نقاشی روی دیسک سخت کامپیوتر است.

روش متداول برای ارائه کردن و فروختن آن، تصویر کردن آن روی یک حامل سنتی مانند کاغذ، بوم یا پلی استر است.

این کار معمولا توسط یک چاپگر حرفه ای صورت می گیرد. برای یک نقاشی اصل، حامل فیزیکی سنتی جایگزین حامل دیجیتال می شود که پاک می شود. برای یک مجموعه، وقتی تعداد مشخصی از کپی ها بدست آید، حامل دیجیتال پاک می شود. برای یک مجموعه باز، حامل دیجیتال روی کامپیوتر حفظ می شود.

چالش‌های خاص نقاشی دیجیتالی

کار با دو حامل مجزا

دیسک سخت که اثر هنری در آن ساخته و به صورت فایل ذخیره شده است و کاغذ یا بوم که روی آن چاپ شده است و نسخه فیزیکی آن است، می‌تواند چالش خاصی برای هنرمند دیجیتال و همچنین فروشندگان اثر هنری بوجود آورد.

مهمترین این چالش این است که:

چگونه باید از منحصربفرد بودن یک اثر هنری محافظت کرد، در صورتی که منبع آن در کامپیوتر ذخیره شده است و می توان آن را به تعداد بیشماری تولید کرد؟
چگونه باید رنگ تصویر را دقیقا با رنگ های مانیتور مطابقت داد و چگونه باید ابعاد طول و عرض کار را بدون ایجاد اختلال در خطوط و اشکال و غیر قابل اداره شدن فایل، افزایش داد؟
برای ایجاد نقطه امن برای اثر هنری دیجیتالی ارزشمند خود بهتر است آن را در سامانه ثبت اثر ادبی و هنری به نام خود ثبت نمایید.

بازار آثار هنری دیجیتال

مؤسساتی مثل ارتسی یا ارت‌‌نت که تنها به صورت برخط عمل می‌‌کنند، موجب شده‌‌اند که محدودیت‌‌های گالری‌‌ها برداشته شود.

همه چیز در این سایت‌ها با این هدف مطالعه و طراحی شده است که اطلاعات با کیفیت بالا در اختیار کاربر قرار گیرد: جزئیات اثر، عکس، مبدأ اثر و گروهی از متخصصانِ وابسته که اعتماد خریدار را جلب می‌‌کنند. به همین اعتبار، گرایش به «خرید با یک کلیک» به طرز چشمگیری افزایش داشته است.

از دیگر مزیت‌‌های این سایت‌‌ها این است که «خریدِ بی‌‌واسطه» را میسر می‌‌سازند و واسطه‌‌هایی که معمولاً یک اثر را دست به دست می‌‌کنند تا اثر به مشتری برسد، حذف می‌‌شوند. به این شیوه، هزینه‌‌های جانبی تحمیلی (کمیسیون) و نرخ این هزینه‌‌ها کاهش می‌‌یابد.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر | طراحی منظره دیجیتال | نقاشی منظره دیجیتال

این سایت‌‌ها همچنین موجب می‌‌شوند بازار و هویت هنر دموکراتیزه شود.

بسیار بودند افرادی که از رفتن به گالری‌‌ها هراس داشتند و حالا می‌‌توانند بدون رفتن به گالری آثار هنری را بخرند.

به این ترتیب حلقۀ نوینی از هنرشناسانِ غیرحرفه‌‌ای، مخاطب قرار گرفته‌‌اند که از دایرۀ سنتیِ گالری‌‌ها، موزه‌‌ها و حراجی‌‌ها فاصله دارند.

فناوری دیجیتالی همچنین به دلیل تأکیدش بر بازارهای نوظهور (برزیل، هند، مکزیک، کرۀ جنوبی…) و تعددِ مجاریِ توزیع، این امکان را فراهم آورده است تا مجموعه‌‌دارانی که از مراکز اصلی بازار هنر (نیویورک، لندن، هنگ‌‌کنگ، میامی، شانگهای، پاریس…) به دور بودند، به این بازار ورود پیدا کنند.

به همین ترتیب، یک هنرشناسِ غیرحرفه‌‌ای از چین هم می‌‌تواند به راحتی، هم هنرمندی اهل برزیل را کشف کند و هم هنرمندی اهل کرۀ جنوبی یا استرالیا.

قدرت‌‌هایی که به صورت تاریخی بر بازار هنر تسلط داشتند، قسمتی از نفوذ خود را در حوزۀ توزیع اطلاعات باخته‌‌اند، هرچند که مهر تأیید ایشان همچنان می‌‌تواند مخاطبان جدی‌‌تری را به یک اثر جلب کند.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر

تکنیک دیجیتال

طراحی دیجیتال یا Digital Painting با دیگر شکل‌های هنر دیجتال تفاوت دارد، مخصوصا هنر تولید شده توسط کامپیوتر، زیرا کامپیوتر مدلی را رندر نمی کند.

هنرمند از تکنیک‌های نقاشی استفاده می کند تا نقاشی دیجیتال را مستقیما روی کامپیوتر خلق کند.

تمامی برنامه های طراحی دیجیتال تلاش می کنند تا استفاده از ابزارهای فیزیکی را از طریق افکت‌های مختلف قلمو و رنگ شبیه سازی کنند.

در بسیاری از برنامه ها، قلموهایی وجود دارند که به صورت دیجیتالی به گونه ای شکل داده شده‌اند تا شبیه سبک های سنتی مانند رنگ روغن، اکریلیک، پاستل، ذغال، مداد و حتی ابزارهایی مانند رنگ پاش، باشند.

همچنین افکت های خاصی وجود دارد که مخصوص هر نوع نقاشی دیجیتال هستند، مانند آبرنگ روی یک نقاشی دیجیتال آبرنگی.

در اکثر برنامه های طراحی دیجیتالی ، کاربران می توانند با استفاده از ترکیبی از تکسچرها و شکل ها، خودشان سبک های جدیدی برای قلمو بسازند. این قابلیت برای پر کردن شکاف بین نقاشی دیجیتالی و سنتی اهمیت دارد.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر

نرم افزارهای طراحی دیجیتال

نرم افزارهای طراحی مانند Corel Painter، Adobe Photoshop، ArtRage، GIMP، Krita، MyBrushes ،  OpenCanvas ،  Adobe illustrator  ، Adobe illustrator به هنرمندان محیطی مشابه با یک نقاش واقعی را می دهند: یک بوم، ابزارهای نقاشی، پالت های ترکیب رنگ و گزینه های بسیاری برای رنگ.

1- نقاشی دیجیتال در فتوشاپ

Adobe Photoshop  یک نرم افزار گرافیکی است که توسط شرکت ادوبی گسترش یافته و برای ایجاد، ترکیب، ویرایش، بازسازی و یا دگرگونی عکس‌ها و نگاره‌ها بکار می‌رود. فتوشاپ برای سیستم‌عامل ویندوز و مکینتاش به‌کار می‌رود.

هم‌چنین نگارش‌های گوناگون این نرم‌افزار تا نگارش دهم، در سیستم‌عامل لینوکس نیز با کمک ابزارهای میانه (مانند کراس‌اوور) قابل استفاده‌است.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر | طراحی منظره دیجیتال | نقاشی منظره دیجیتالاگرچه در ابتدا فتوشاپ برای ویرایش عکس‌ها جهت چاپ روی کاغذ طراحی شده بود، اما به خاطر تنوع ابزارهایی که در اختیار کاربر می‌گذارد، از Adobe Photoshop به طور فزاینده‌ای برای تولید و ویرایش عکس‌ها در فرمت‌های دیجیتال (به خصوص برای استفاده در وب) استفاده می‌شود.

از دید گرافیکی نرم‌افزار فتوشاپ توانایی کار با چندین نمونه رنگی را دارد، که عبارت‌اند از نمونه‌های رنگی RGB، LIB، CMYK، سیاه و سفید و غیره.

ویدیو زیر را مشاهده نمایید تا قدرت این غول طراحی را بیابید

2- نقاشی کاراکتر در ایلوستریتور

ایلوستریتور ( illustrator ) نام یکی دیگر از محصولات کمپانی ادوبی است که هم هنرمندان نقاش و هم طراحان گرافیک برای ساخت تصاویر وکتور (برداری) از آن استفاده می‌کنند.

این نرم‌افزار برای اولین بار در تاریخ 19 مارس 1987 برای سیستم‌عامل مکینتاش ساخته شد و پس‌ از آن در سال 1989 برای ویندوز نیز ارائه شد.

کمپانی ادوبی سالانه ویژگی‌ها و امکانات جدیدی را به این برنامه اضافه می‌کند و تحت لایسنس های مختلف برای فروش قرار می‌دهد.

تا سال 2012 این محصول نیز مانند سایر محصولات این کمپانی با پیش‌وند CS منتشر می‌شد و پس‌ازآن تحت نام CC به بازار عرضه شد.

ایلوستریتور نرم‌افزار موردعلاقه طراحان گرافیک برای طراحی حرفه‌ای انواع فونت، لوگو، ست اداری، اینفوگرافیک، نمودار، دیاگرام، کاراکتر تبلیغاتی و …. هست و اساساً چون کارکردن با آن سخت‌تر از نرم‌افزار فتوشاپ هست افراد کمتری با آن آشنایی دارند.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر

اما همان‌طور که گفته شد طراحان گرافیک حرفه‌ای به‌طور کامل با این نرم‌افزار آشنایی دارند و با استفاده از این برنامه یا استفاده ترکیبی از ایلوستریتور و فتوشاپ می‌توانند آثار تأثیرگذار و حرفه‌ای را خلق نمایند.

پیشنمایش adobe-Illustrator-Essentials برای طراحی کاراکتر

برنامه های نقاشی مبتنی بر وب

در سال های اخیر، سایت هایی که از نقاشی دیجیتالی به صورت آنلاین پشتیبانی می‌کنند رشد زیادی داشته است. منابع اینترنتی برای این شامل Sumo Paint، Queeky و Slimber است.

کاربر هنوز هم به صورت دیجیتال با استفاده از یک برنامه نقاشی می کند: اغلب نرم افزار مورد استفاده در سمت سرور وبسایت است. هرچند با ظهور HTML5، اکنون برخی برنامه ها تا قسمتی از مرورگر وب مشتری برای برخی پردازش ها استفاده می‌نمایند . دامنه ابزارها و قلموها ممکن است کمتر از برنامه های مستقل باشد.

سرعت واکنش، کیفیت رنگ و قابلیت ذخیره کردن فایل و پرینت گرفتن، در هر دو رسانه مشابه هستند.

نقاشی دیجیتال | جایگاه نقاشی دیجیتال در بازار | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش نقاشی دیجیتال | آموزش طراحی | آموزش digital painting | arttool | طراحی کاراکتر | نقاشی کاراکتر | طراحی اژدها | نقاشی اژدها

نقاشی دیجیتالی برای ایجاد یک اثر هنری (نقاشی) به صورت دیجیتالی و یکی از روش‌های ساختن هنر دیجیتالی در رایانه است.

ارسال یک پاسخ

آدرس ایمیل شما منتشر نخواهد شد.